沈吕百在第十四届华文广告奖论坛上发表演讲
1975年，沈吕百进入的第一家广告公司是台湾著名的“国华广告”，当今台湾及大陆广告圈的著名人物，很多都曾经为国华系：如赖东明、郭承丰、陈和协、宋秩铭、郑国忠、叶雪元、梁开明、叶锡祥、谢屏瀚等。
在国华八年，对沈吕百自是意义重大，对当时配合的制作公司，在有限的资源下，为了追求品质，兼顾实验精神、客户利益的态度，对他以后的广告道路产生深远的影响。
1990年，沈吕百与张百清联手开创，“智得沟通”广告公司，在智得，员工有生日假，目的是能独处或多些时间和家人团聚；员工服务满3年，有21天充电假期，强迫出国进修，到香港坐渡船到长洲，不仅有独特风味，更让员工有一份惊喜。
由于多年来接触媒体、传播，沈吕百在大众传播界名气不小，他经常勉励年轻后进：在35岁之前，必须像海绵，拼名吸取精华，埋头苦干，吃得苦中苦，很可能没有自我主张；但在35岁之后，则必须拥有自主的空间，再领十年风骚。
他说：“首先应以广告的正确态度认识到，广告是一个创意无所不在的行业，是靠创意吃饭。创意是在各方面都有所发挥，而不是只在一条广告片上；创意是为客户的生意去做，而不是为了成就自己。
二，要用功，永远走在别人前面。广告不是艺术，而是商业的沟通，必须走在客户的前面，才不会被客户带着走。就业中（广告行业）的人，至少要待五年，不会乱跳槽的比较好，要待久，要从头干到尾，才叫有能力，而只是一个劲跳槽的，是懦夫行为，为什么说是懦夫呢？是因为自己的招数用完了，才去换一下，老招再用。
三，要不怕摔跤。学问还没有做好，有一天此终是会摔跤的，所以要早点摔跤好，因为到‘老’时才摔跤，只会落得个晚景凄凉。”
他也直言不讳，自己做创意犹如“自动贩卖机”，近年来以对观摩国外广告影片兴趣缺乏，原因是看多了，难免会受影响，再怎么做都觉得像是抄袭；有时候甚至还觉得满无趣的，似乎没有什么可以努力的事了。
C网:您在广告生涯中有没有和像日本，欧美这样的创意大国有过碰撞？
沈吕百：有，我是杂交品种。
C网：那么那几种广告人的特点是什么呢？
沈吕百：我觉得从白种人来看，西方的所有人的思维都是TOP down从上流下来的，所以西方的CEO很值钱，他的决策影响到后面太大的一个范围。这些广告创意人我见过很多白种人在里边。
欧洲人比较有趣也懂生活，美国人比较紧张都匆匆忙忙的，接下来是日本人，他们的执行力好的不得了，他们任何一项工作都搞的细腻的不得了，所有的思维都思考的非常的细腻。日本人总是令欧美嘲笑是一个没用的人，但是他们在执行上来讲的话真是太可怕了，所以他们的思维是从人们的执行开始从下到上的。
那台湾的广告人深受日本、美国的训练，那客户来讲的话也深受日本、美国的训练，所以客户只选择这两个系统对他有利的，所以我们就好辛苦。大陆的广告人一大群人都非常的努力。还有些人吹牛挺好的，吹牛吹的挺大的，其实是不是真的能做成？不知道。道亦有道，所以吹牛吹死的人也不可以不负责任就跑掉了。所以台湾来讲地方小，你大概没那个能耐。
很多年轻人真的是非常的认真努力。我觉得中国的广告应该在5年之后新一代的广告人就会出现，非常用功的广告人。新加坡的广告人大致很好。因为他们很受西方的影响，香港的广告人也很强，不过大部分是由于来自于国外的客户多，也是大概是他们和国外的广告偷学了很多功夫。
C网：这届华文有什么特点？您对华文有什么批许？
沈吕百：现在大陆的华文广告参加量太少了，至少100件里边要有80件才可以，而且现在台湾广告里边用日文用的非常多，这里华文广告节。
C网：对广告学生来说您最想教他们什么呢？
沈吕百：认清广告的利润和浪漫，广告是一个蛮现实的东西。心中可以浪漫但是它一点都不浪漫。
C网：广告创意团队里最重要的是什么？
沈吕百：最重要的是可以把想法视觉化。
C网：可不可以说即能做文案又能做设计？
沈吕百：没有一个人可以样样都行，不过，作为director这两方面重心都要有。
C网：中国的创意产业处于什么阶段，他和广告有什么联系？
沈吕百：广告人是为创意产业培养出很多人才的园地，创意产业范围很大，包括给大连一个品牌世界扬名也是一种创意产业但他不仅限于广告，包括建筑，动画，电影它是一种把很多旧的东西创新化，广告人的思维里有方向，有策略也有想法是一个培养人才的好园地。
C网：那中国这块处于什么阶段？有什么需要增进的？
沈吕百：这个就难说了。不过我想经过这次奥运和世博会之后就会有大跃进了。那过去这块最早就是英国，英国不管是在观光，旅游，教育等都有。他在很多观光地点上设的东西就是要你想买。像我到英国的古堡去，我只想去古堡的工艺品店去看看，那里的东西就已经五花八门了。你看距离多大？我所知道的卖给美国好莱坞许多电影故事的题材都来中国找，从我们京剧因为又简单又有韵味。所以我们可作的事情太多了，你说有距离还是有一段距离的，不过我们人才济济你看现在的北京。
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